蔡晓华在泰顺廊桥演绎提线木偶戏《钟馗醉酒》
始于汉、兴于唐的木偶戏，是一门跨越千年的古老艺术。那些被丝线牵引的木偶，能笑能哭，演绎人间百态。在时光长河中，有这样一群人，他们以一生为约，扎根于这门艺术，用坚守传承经典，以创新赋予其时代活力，让泰顺提线木偶戏在岁月的长卷上续写新的传奇，国家级非遗代表性传承人蔡晓华便是其中的代表。
走进蔡晓华的家，记者瞧见他正指尖灵动翻飞，数十根丝线轻舞，木偶“孙悟空”从耳中抽出金箍棒，“真假美猴王”在空中激烈打斗，一招一式栩栩如生，仿佛将观众带入神话世界。“这些都是陪我多年的‘老伙计’，‘美猴王’更是更新了好几代。”表演结束，蔡晓华如数家珍地介绍着家中形态各异的木偶，从“济公”的诙谐到“钟馗”的威严，每一个都承载着他的匠心与热爱。
初遇木偶戏开启逐梦之旅
1979年，17岁的蔡晓华随在泰顺县仕阳乡木偶剧团乐队工作的父亲下乡，第一次邂逅提线木偶戏——当地俗称“路头戏”。舞台上，演员通过勾、挑、提、拉等动作，让木偶与自身心神合一，这神奇的表演瞬间俘获了少年的心。“当时就觉得，这双手竟能赋予木偶如此鲜活的生命，太震撼了！”蔡晓华回忆起初次相遇，眼中依然闪烁着光芒。
此后，他拜入著名提线木偶表演艺人黄泰生门下，开启了艰苦的学艺之路。为练就灵活的手指，他每日花费大量时间练习提线基本功，即便手指被丝线磨破、线团缠绕得乱作一团，也从未轻言放弃。下乡演出时，他挑着被子、背着木偶四处奔波，却乐在其中。经典剧目《钟馗醉酒》里，木偶直立行走、倒酒喝酒、舞剑等动作，他反复打磨，数年间修改百余次，力求每一个提拉点位都精准无误。不仅如此，他还主动学习木偶戏唱功、乐队吹打等技艺，力求全面掌握这门艺术的精髓。
“随着时代的快速发展，泰顺提线木偶戏逐渐被冷落，但蔡晓华与其他几位木偶戏演员心里还总想着它是祖先留给我们的宝贵财富，要继续传承下去。而我爸爸和我做了木偶头也会请他们过来帮木偶穿线，帮忙结束，就会将一些木偶头或者木偶的衣服当伴手礼相送，以此助力他们演提线木偶戏。”泰顺木偶头雕刻代表性传承人季天渊坦言。
深耕木偶戏传承经典技艺
如今，年过花甲的蔡晓华成为泰顺木偶戏传承的中流砥柱。面对舞台上木偶戏演员数量逐渐减少的现状，他深感责任重大，全身心投入到非遗保护与传承工作中。
多年来，他致力于收集整理传统剧本，修复老道具，为泰顺木偶戏留存了大量珍贵资料。他收藏的木偶，许多出自泰顺提线木偶戏国家级代表性传承人季桂芳及其女儿季天渊之手。带着这些承载着历史与技艺的木偶，蔡晓华走进乡村、社区、学校，将木偶戏的魅力传递给更多人。
在泰顺县中小学综合实践基地，蔡晓华每周雷打不动地为8个班级的学生授课。教学中，他不仅手把手传授提线技巧，还精心设计趣味十足的互动环节，让孩子们在玩乐中感受传统文化的魅力。学生蔡静怡的妈妈感慨道：“蔡老师特别用心，只要有合适的活动或比赛，就会推荐孩子参加。孩子即便学业繁忙，也坚持上他的课，足见吸引力之大。”
在他的悉心培育下，不少学生对木偶戏产生浓厚兴趣，更有表现优异者拜入其门下，接过传承的接力棒。
创新求发展拥抱时代浪潮
在坚守传统的同时，蔡晓华积极探索创新之路，让泰顺木偶戏在新时代焕发活力。他尝试将木偶戏与其他非遗项目跨界融合，打破观众对木偶戏的刻板印象，增强表演的互动性和观赏性。“传统技艺要想吸引年轻人，必须找到与当代人的情感共鸣点。”蔡晓华深知创新的重要性，但他也强调：“创新不能丢了根，一定要在传承的基础上进行，让木偶戏既有原汁原味，又能紧跟时代步伐。”
近年来，国家对非遗项目的传承和保护给予大力支持，为泰顺木偶戏的发展带来新机遇。“‘非遗+旅游’的融合发展，让木偶戏有了更多展示平台。”蔡晓华对此充满感激，旅游景区、展会等场所的演出，不仅扩大了木偶戏的影响力，也为传承工作提供了有力支撑。
然而，蔡晓华仍对传承问题忧心忡忡。“如今家长对孩子期望高，很少有人愿意让孩子将木偶戏表演作为终身职业。而且要学好这门技艺，不仅要吃苦、耐得住寂寞，还需要稳定的收入保障。”这些现实困境，成为摆在木偶戏传承之路上的重重阻碍。
从青春年少到两鬓斑白，蔡晓华在泰顺木偶戏的传承之路上已走过四十余载。他的坚守与付出得到了社会的广泛认可，成功入选第六批国家级非遗代表性传承人名单。展望未来，他满怀憧憬：“希望更多年轻人主动加入传承队伍，带着想法和创意，让泰顺木偶戏在跨界融合中实现活态传承，让这门古老艺术永远焕发勃勃生机。”
原标题：国家级非遗代表性传承人蔡晓华：
丝线牵古韵匠心续传奇